Войти

Таллинн – Вильнюс: продолжение знакомства

Объявления, мероприятия

Таллинн – Вильнюс: продолжение знакомстваРусский театр Эстонии вновь приехал на гастроли в Вильнюс, где в минувшем году с успехом показывал «Женитьбу» и детский спектакль «Мальчик, который ничего не боялся». Теплый приём литовского зрителя побудил театр из Эстонии значительно расширить гастрольный репертуар.


На сей раз в сложные семейные отношения погрузит «Коронация» современного польского драматурга Марека Модзелевского, «Последняя жертва» Островского заставит еще раз почувствовать, что в жизни нет ничего важнее любви, пушкинский «Пир во время чумы» поразит неожиданным режиссёрским решением, «Игроки» Гоголя поговорят со зрителями об азарте и обмане.


По вашим просьбам мы вновь привозим спектакль для детей «Мальчик, который ничего не боялся» и сказку Братьев Гримм «Король Дроздобород».


Ждём вас на наших спектаклях в Русском драматическом театре Литвы!


13 января «КОРОНАЦИЯ» Марека Модзелевского


В спектакле одновременно поднята тема случайных детей и случайных родителей, тема «безотцовщины» в философском, корневом значении слова — глобальная тема, разрушающая мир. Мы оказываемся людьми без корней, а растения без корней носит ветер пустыни по песку, не давая нигде прижиться и не давая возможности напитаться любовью. Мы живем по законам, которые сами не признаем, строим жизнь по образцам, которые кажутся нам отвратительными. Мы проявляем настойчивость Эдипа, ищущего преступника, чтобы, в конце концов, прийти к тому, что во всём виноваты мы сами.


Драму выдающегося польского драматурга можно рассматривать и как обычную современную семейную историю, где герой — как большинство людей в зрительном зале, как большинство людей в Европе — был лишен настоящей отцовской поддержки. Те, кому повезло, знают: эта поддержка порой проявляется в мелких бытовых жестах, взглядах, можно сказать, в случайных словечках, но если за ними стоят искренность и ответственность, то они формируют характер и судьбу, стойкость и защищенность.


Одновременно тема случайных детей и случайных родителей, тема «безотцовщины» в философском, корневом значении слова — глобальная тема, разрушающая мир. Мы оказываемся людьми без корней, а растения без корней носит ветер пустыни по песку, не давая нигде прижиться и не давая возможности напитаться любовью. Мы живем по законам, которые сами не признаем, строим жизнь по образцам, которые кажутся нам отвратительными. Мы проявляем настойчивость Эдипа, ищущего преступника, чтобы, в конце концов, прийти к тому, что во всём виноваты мы сами.


Самый трудный путь — путь к самому себе. Этим детективным путем идет и драматург и режиссер Игорь Лысов, который сам выйдет на сцену в роли Короля. В его собственной судьбе не было ничего, что схоже с сюжетом пьесы: у него были подлинные отношения со своим отцом, и он вырастил двух сыновей, которые всегда чувствовали и чувствуют его отцовское плечо. Но, может быть, именно поэтому его так ранит тема «безотцовщины», нескончаемой череды потерянных поколений, возникающих ниоткуда и в никуда уходящих, ибо не могут продолжить дело своих отцов, а вынуждены рвать с ними отношения в отчаянии разочарования.


Исповедь поломанного сердца
Режиссер – Игорь Лысов
Художник – Изабелла Козинская
Вокал – Мария Котлова
Возрастные ограничения: 16+
Спектакль идёт без антракта
1 час 40 минут
https://www.youtube.com/watch?v=n6_IpfrE0Rg


14 января «ИГРОКИ» Николая Гоголя


Авантюрная комедия Николая Васильевича Гоголя “Игроки”, которую поставил российский режиссёр из Перми Сергей Федотов, интересно и остроумно рассказывает о невероятно азартных людях, обуреваемых настолько сильной страстью к карточной игре, что она становится для них единственным смыслом жизни.


Сюжет пьесы напоминает лихо закрученный детектив с невероятно запутанной интригой, героями которого становятся несколько карточных шулеров самой высшей пробы.


Неожиданные повороты сюжета, увлекательная интрига, тонкий юмор, превосходные гоголевские диалоги и монологи (чего только стоят рассуждения Ихарева о России, которую он называет “надувательной землёй” и о природе шулерского таланта), мрачновато-реалистичные декорации, отличная режиссура и замечательная игра актёров, сделают ваш поход в театр этот спектакль настоящим событием.


Нет на свете штуки более азартной, чем совместное жульничество. И не столь существенно, какая игра имеется в виду — театральная или карточная. В Русском театре спектакль «Игроки» поставил многократный лауреат премии Золотая Маска, режиссёр Сергей Федотов из города Пермь. В новой мистификации Федотова идея немилосердного обмана становится пространством обаятельной и виртуозной театральной игры. Впрочем, в этой мистической истории по воле хитрого Гоголя, как всегда, ощутимо присутствие потусторонней силы, в руках которой куклами оказываются и мошенники, и одураченные.


В «Игроках» содержание уходит в подтекст, лишь руки актёров, умело тасующие карты, и красноречивая мимика выражают душевное состояние… Комедия-мистификация «Игроки» – удивительной силы выражение убийственности времени. Время, убитое за картами, превратило людей в мистические фигуры, силуэты, тени. И вот уже эти ожившие тени глумливо доводят до сумасшествия свою очередную жертву…
Мистическая комедия
Режиссёр – Сергей Федотов
Возрастные ограничения: 14+
Продолжительность: 2 часа 10 минут (1 антракт)
NB. В спектакле курят


15 января «ПИР ВО ВРЕМЯ ЧУМЫ» Александра Пушкина


Художественный проект Игоря Лысова основывается на драматической поэме «Город чумы» («The city of the plague») классика английской литературы Джона Уилсона (John Wilson) и маленькой трагедии Пушкина «Пир во время чумы».


Художественный проект Игоря Лысова привлек огромное внимание публики; он говорит о чуме, поражающей не тело, но ум человека. Мир сегодня переживает время, заморозившее все человеческие ценности. Где — правда, где – ложь, где – добро, где — зло – неизвестно. Спектакль идет на русском и эстонском языках, звучит в нем французская и английская речь.


Спектакль не может ответить на мучительные вопросы бытия, но для театра ведь главное – не найти ответ, а поставить вопрос во всей его трагической актуальности.


Проект осуществляется как некий реальный акт, коллективный вопль о помощи. Так когда-то народ собирался на городской площади, у Ратуши, или под стенами храма, чтобы спастись сообща.


Маленькая трагедия
Режиссёр – Игорь Лысов
Композитор – Александр Жеделёв
Cпектакль идёт на русском, эстонском, английском и французском языках
Продолжительность: 1 час
https://www.youtube.com/watch?v=X96XeEg27c0
https://soundcloud.com/triophonix/the-city-of-the-plague-2015



16 января «ПОСЛЕДНЯЯ ЖЕРТВА» Александра Островского


«У Островского, — говорит режиссёр и художник постановки Влад Троицкий, — люди драйвовые, витальные, а такие люди сейчас очень нужны. Конечно, среди них полно пустозвонов, но сам драйв – лекарство от умирания. Взять – и сделать что-то по-настоящему, талантливо, дельно! Этим Островский мне и интересен. Хочу поделиться с публикой энергией его людей. Они все достаточно сложны, полны самоиронии и вовсе не глупы. Я не люблю, когда на сцене играют дураков – я не хочу, как зритель, дегустировать никчемность человеческих жизней и смотреть, как никуда не годные люди друг друга обманывают…»


«Последняя жертва» одна из поздних комедий великого драматурга, и там, по убеждению режиссера, есть необыкновенно интересные, почти шекспировские ходы, позволяющие работать с разными уровнями текста, «забавляться», используя приемы разных театров – игрового, бытового…


Самое главное в пьесе для постановщика – мечта о любви. Вот главная героиня — Юлия: она была замужем, но любви не знала, не знала страсти; она не глупа, прекрасно всё понимает, понимает, чего стоит ее избранник, и при этом думает – если не будет любви, если не будет страсти, то впереди только старость и тихая смерть. Болтать со служанкой, сидеть на своих деньгах, ходить к вечерне. Ан нет! То же и Флор Федулыч: всё сложилось, шестьдесят лет, деньги есть, у него почти отеческое отношение к Юлии. И вдруг – предложение руки и сердца: а почему бы нет?
Мелодраматическая комедия


Режиссер и художник – Влад Троицкий


https://www.youtube.com/watch?v=DVv3pdC-BJ8&feature=youtu.be



Карина Метриките,
представитель Русского драматического театра Литвы по связям с общественностью

Информация
Комментировать статьи на сайте возможно только в течении 90 дней со дня публикации.

Навигация