Жизнь - на языке чувств, пластики и танца Анжелики Холиной

Февраль обещает ценителям искусства Вильнюса и Каунаса два прекрасных вечера со спектаклем режиссёра и хореографа Анжелики Холиной… К нам вновь возвращается хореографический спектакль «Анна Каренина», чей «список качества» за последние годы пополнился престижными театральными наградами «Золотой Крест сцены» и Премией Олега Янковского «Творческое открытие 2012-2013».

Литва вправе гордиться одним из самых известных своих хореографов, основателем Театра танца, труд которой недавно был отмечен Рыцарским крестом ордена "За заслуги перед Литвой" в области культуры, врученным Анжелике Холиной президентом Литвы.

О своем таланте и оригинальном подходе к театральным постановкам Анжелика Холина заявила с первого же спектакля на сцене Литовского национального театра оперы и балета – постановки балета в двух действиях «Медея» на музыку A. Рекашюса в 1996 году. Хореографический дебют был удостоен премии «Кристофора», хореографу тогда было 24 года. После этого почерк и оригинальные особенности ее театра, где слова восполняются богатейшим, данным от Бога воображением и хореографическими возможностями, отличал десятки театральных работ - хореографических спектаклей и миниатюр, балетов, поставленных на различных литовских и зарубежных сценах.

Многие годы хореографические миниатюры в постановке Анжелики Холиной с учениками Вильнюсской балетной школы и Мюнхенской академии танца участвовали в международных конкурсах балета в Лозанне, Варне, Москве, Париже, Токио, Нью-Йорке, Стокгольме, Мюнхене и Хельсинки. Пятнадцатый год существует созданный ею вместе с сестрой Гретой Театр танца.

Отвечая в своих интервью на естественный вопрос о том, что нового она хотела внести в искусство танца, создавая свой театр, Анжелика Холина отвечает, что вовсе не думала про «новое», просто для творчества, которое переполняло всю их жизнь, просто хотелось иметь свою независимую структуру и ставить всё, что хочется, с кем хочется и когда хочется… А то, что людей волнуют ее спектакли - это награда за труд.

«Это – моя Анна…»

«Анна Каренина», хореографический спектакль по мотивам романа Льва Толстого на музыку А.Шнитке, поставленный А.Холиной, завершил сезон 2012 г. в Московском государственном академическом театре им. Eвг. Вахтангова и был назван творческим открытием года. Реакция зрителей на эту работу говорит о том, что на данной сцене спектакль будет идти много лет…

Спектакль «Анна Каренина» А.Холиной на литовской сцене – тот же и в тоже время – не тот… Другая сцена, другие актеры, постановки эти объединяет только талант и усердная работа Анжелики Холиной и ее команды.

«Увидев однажды солистку балета Клайпедского музыкального театра Беату Молите, я поняла – это моя Анна…», - рассказывает А.Холина о появлении желания создать «Анну Каренину» на литовской сцене.

Еще одной находкой для спектакля стал солист Каунасского музыкального театра Гинтарас Висоцкис. По мнению самого режиссера-хореографа, это стопроцентное попадание в подборе пары солистов. А красочным и эстетически качественным спектакль делает, помимо всех перечисленных, работа над сценографией Мариюса Яцовскиса, над костюмами и гримом - Юозаса Статкявичюса, и, конечно же, музыка композитора Альфреда А.Шнитке, глубоко эмоциональная, просто идеальная для такой драмы, как «Анна Каренина».

На сцене – сама жизнь

Лев Толстой при написании романа «Анна Каренина», впервые поднял вопрос о праве женщины на счастье и о том, что женщина не должна стать инструментом самолюбия и удовлетворения мужчины. Жизнь по правилам противопоставлена настоящей жизни и живому человеку, но это только одна из тем, которые хореограф Анжелика Холина рассматривает в своем одноименном 2-двухактном танцевальном спектакле.

Созданные Анжеликой Холиной спектакли всегда исключительны и насыщены – переплетение элементов классического балета, современного танца и драмы и все это переполненное чувствами и любовью к самому Театру.

По словам хореографа, выбор выразительных средств, танцоров и актеров зависит только от темы постановки.

«Стиль спектакля, его эстетику и выразительные средства определяет тема спектакля. Мне нравится, что все мои спектакли очень разные. Они – как отдельные картины. И хореография их не имеет одного определенного стиля. Мне нравится придумывать для каждого персонажа его персональные движения. Чаще всего я отталкиваюсь от языка человеческого тела. Иногда простое движение более выразительно, чем сложное па или пируэт... В моем спектакле танец – главное выразительное средство, все персонажи выражают себя через движение, танец, жест, эмоцию. Танец позволяет рассказать историю и выразить любые чувства людей. Поэтому мой спектакль для людей, которым важны чувства и которые их понимают», - говорит она.

Как сама Анжелика Холина видит героиню спектакля Анну Каренину, женщину из другого века, других социальных условий?

«Это обычная женщина, которую судьба поставила перед выбором рациональных, но стабильных отношений с мужчиной в возрасте и страстному чувству к молодому офицеру. Из-за неопытности Анны ее жизнь закончилась трагически, ибо она не знала, что брак и страсть – несовместимые вещи. Мне нравится женственная искренность Анны. В спектакле она, как и в романе, очень многогранна. У Толстого в портрете Анны огромная палитра чувств. Мне было легко и интересно работать над ее образом. Я в жизни люблю чувства, и языком танца их можно выразить наиболее точно», - сказала в одном из интервью Анжелика Холина.

В спектакле ей интересно понять и оправдать всех персонажей. Как и в жизни, у всех людей есть своя правда. Столкновения истин поворачивают человеческие судьбы в трагическую плоскость или – на миг – в светлую. Но чаще всего люди не совпадают. Их жалко. Всех жалко… Это и интересно отразить на сцене. Лишь рассказы о судьбах людей для нее в театре имеют ценность, делится своими мыслями о театре А.Холина.

И ей совсем несложно ставить хореографию для столь насыщенного классического произведения, как «Анна Каренина»…

«Когда я берусь за какую-то тему, у меня есть конечное видение спектакля. Если знаешь, чего хочешь, спектакль ставится как бы сам. Все трудности, связанные с постановкой спектакля или вообще с творческим процессом, доставляют всегда только приятные ощущения. Работая над спектаклем, я вижу всю картину в целом. Поэтому всё во мне помогает мне. Я люблю в себе всё, что я умею. А умею, потому что просто люблю театр...»

Показы спектакля «Анна Каренина» состоятся:

11 февраля в Национальном театре драмы Литвы, Вильнюс

17 февраля в Национальном театре драмы Каунаса

Фото: Д.Матвеева, М.Сирусаса, П.Гасюнаса.