День России в Вильнюсе с Национальным филармоническим оркестром России под руководством Владимира Спивакова

12 июня Россия отмечает свой главный праздник – День России. Это страна с тысячелетней историей и уникальным культурным наследием. Уже стало доброй традицией проведение концертов, посвящённых этой дате. В этом году праздник будет необычайно ярким, запоминающимся.

Отрадно, что на концерте в парке Вингиса всё больше времени отводится традиционной культуре. Это очень важно – показать подрастающему поколению настоящую народную традицию. И в этот раз будут участвовать коллективы из Вильнюса, Висагинаса, а также из Москвы. Наши давние друзья и партнёры - РАМ имени Гнесиных представят народный коллектив «Золотица».

Школа славянской традиционной музыки в рамках международной программы «Диалог культур» совместно с Министерством культуры Российской Федерации, Посольством России и Московской академической филармонией подготовили воистину царский подарок для соотечественников и творческой интеллигенции Литвы – выступление прославленного, всемирно известного Национального филармонического оркестра России под руководством Владимира Спивакова. Это огромное событие, как для России, так и для Литвы. Очень приятно, что откликнулись и спонсоры, понимая важность и сложность организации такого масштабного мероприятия. Кстати сказать, спонсоров мы ждём и сегодня, так как достойно принять такой оркестр, в составе которого 110 музыкантов, одному Посольству и Министерству культуры не под силу.

Программа «Диалог культур» заинтересована представлять как русскую культуру в Литве, так и культуру Литвы в России. Поэтому за гастролями российского оркестра в Литве последует поездка одного из литовских оркестров в Москву. Это очень важный шаг в укреплении культурных связей между Литвой и Россией.
Национальный филармонический оркестр России был учреждён в 2003 году Министерством культуры России по поручению Президента Российской Федерации В.В.Путина. За годы активной творческой жизни этот оркестр стал одним из лучших симфонических оркестров России. Оркестр с самого начала и возглавил всемирно известный скрипач и дирижёр Владимир Спиваков.

10 июня в Литовской национальной филармонии будет звучать музыка Сергея Рахманинова – Симфонические танцы и Концерт № 3 для фортепиано с оркестром. Партию фортепиано исполнит Александр Романовский – пианист, который уже в 15-летнем возрасте был удостоен звания Почетного академика Болонской филармонической академии за исполнение «Гольдберг-вариаций» Баха. В пятнадцать лет это звание получили только Моцарт и Россини. Александр Романовский родился в 1984 году на Украине. Уже в одиннадцать лет он многократно выступал с оркестром «Виртуозы Москвы» под управлением Владимира Спивакова в России, на Украине, странах Балтии и во Франции. Среди выступлений пианиста сезона 2009–2010 гг. – концерты с Русским национальным оркестром под управлением Михаила Плетнева в Москве, Королевским филармоническим оркестром под управлением Кристофера Уоррена-Грина в Барбикан-центре в Лондоне, дебют с Английским камерным оркестром под управлением Пола Уоткинса; сольные концерты в Вигмор-холл в Лондоне, в Зале Бузони и на озере Комо в Италии, в Кольмаре (Франция) и Ист-Ньюк (Шотландия); участие в фестивалях в Палермо и Болонье. Среди будущих ангажементов пианиста – выступления с Чикагским симфоническим оркестром, Королевским филармоническим оркестром, Штутгартским филармоническим оркестром и Национальным филармоническим оркестром России.

Ирена Захарова, директор международной программы «Диалог культур»

Информационная справка: Как скрипач Владимир Спиваков прошел блестящую школу у знаменитого педагога, профессора Московской консерватории Юрия Янкелевича. Не меньшее влияние на него оказал его второй учитель и кумир величайший скрипач ХХ века Давид Ойстрах.

Еще будучи совсем молодым человеком Спиваков стал лауреатом престижных международных конкурсов: имени М. Лонг и Ж. Тибо в Париже (1965), имени Паганини в Генуе (1967), конкурса в Монреале (1969, I премия) и конкурса имени П.И. Чайковского в Москве (1970, II премия).

В 1975 году после триумфальных сольных выступлений Владимира Спивакова в США начинается его блестящая международная карьера. Он выступает в качестве солиста с лучшими симфоническими оркестрами мира, среди которых филармонические оркестры Москвы, Ленинграда, Берлина, Вены, Лондона и Нью-Йорка, оркестр Концертгебау, симфонические оркестры Парижа, Чикаго, Филадельфии, Питсбурга и Кливленда под управлением выдающихся дирижеров ХХ века Е. Мравинского, Е. Светланова, К. Кондрашина, Ю. Темирканова, М. Ростроповича, Л. Бернстайна, С. Озава, Л. Маазеля, К.М. Джулини, Р. Мути, К. Аббадо. Ведущие музыкальные критики мира отмечали такие характерные черты Спивакова-солиста как проникновение в авторский замысел, красоту и объем звука, эмоциональное воздействие на аудиторию, яркий артистизм. До 1997 года Владимир Спиваков играл на скрипке работы мастера Франческо Гобетти, подаренной ему профессором Янкелевичем. С 1997 года Спиваков играет на инструменте работы Антонио Страдивари, который передали ему в пожизненное пользование меценаты – поклонники его таланта.

В 1979 году Владимир Спиваков с группой музыкантов-единомышленников создает камерный оркестр «Виртуозы Москвы» и становится его бессменным художественным руководителем, дирижером и солистом. Дирижерскому мастерству маэстро Спиваков обучался у профессора Израиля Гусмана в России и великих дирижеров Леонарда Бернстайна и Лорина Маазеля в США. Бернстайн в знак своей симпатии и веры в будущее Спивакова как дирижера подарил ему свою дирижерскую палочку, с которой маэстро Спиваков не расстается по сей день. В качестве дирижера Владимир Спиваков выступал в крупнейших концертных залах мира не только с «Виртуозами Москвы», но и с известными европейскими и американскими оркестрами, среди которых симфонические оркестры Лондона, Чикаго, Филадельфии, Кливленда и Будапешта, оркестры театра «Ла Скала» и Академии Санта-Чечилия, Кельнской филармонии и Французского радио.

Обширная дискография Владимира Спивакова как солиста и дирижера включает более 40 компакт-дисков с записями музыкальных произведений различных стилей и эпох: от музыки европейского барокко до произведений его любимых композиторов ХХ века – Шостаковича, Стравинского, Бартока, Шенберга, Берга, Веберна, Хартмана, Пендерецкого, Шнитке, Пярта, Канчели, Щедрина, Губайдулиной. Большинство записей были осуществлены музыкантом для компании BMG Classics.

В 1989 году Владимир Спиваков создает Международный музыкальный фестиваль в Кольмаре (Франция), бессменным музыкальным руководителем которого он является до настоящего времени. За 16 лет существования фестиваля в нем принимали участие такие выдающиеся исполнители современности как Мстислав Ростропович, Иегуди Менухин, Евгений Светланов, Кшиштоф Пендерецкий, Жозе ван Дам, Джесси Норман, Роберт Холл, Крыстиан Циммерман, Томас Квастхофф, Мишель Плассон, Евгений Кисин, Владимир Крайнев, Вадим Репин, Николай Луганский, Сергей Лейферкус и др.

Владимир Спиваков — член жюри известных международных конкурсов (в Париже, Генуе, Лондоне, Монреале) и многолетний президент Конкурса скрипачей имени Сарасате в Испании. В 2002 году Владимир Спиваков возглавлял жюри Московского международного конкурса имени П.И.Чайковского. В 1994 году Спиваков принимает от Натана Мильштейна эстафету по проведению ежегодных мастер-классов в Цюрихе.

Много лет Владимир Спиваков занимается общественной и благотворительной деятельностью.Вместе с «Виртуозами Москвы» он выступал в Армении сразу же после землетрясения 1988 года, в Украине – через 3 дня после Чернобыльской катастрофы, им проведены сотни благотворительных концертов по всему бывшему Советскому Союзу.

В 1994 году создан Международный благотворительный фонд Владимира Спивакова, деятельность которого направлена на выполнение как гуманитарных так и творческо-воспитательных задач: улучшение положения детей-сирот и помощь больным детям, создание условий для творческого роста юных талантов – приобретение для них музыкальных инструментов, выделение стипендий и грантов, участие наиболее талантливых музыкантов детского и юношеского возраста в концертах оркестра «Виртуозы Москвы» и Международного музыкального фестиваля в Кольмаре, организация международных художественных выставок с участием работ юных художников. За годы существования фондом оказана действенная помощь тысячам детей и юных дарований.

В 1999-2002 г.г. наряду с руководством Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы» Владимир Спиваков являлся главным дирижером Российского Национального оркестра, а в 2003 году стал художественным руководителем и главным дирижером созданного им Национального филармонического оркестра России и Президентом Московского международного дома музыки.

Владимир Спиваков удостоен звания «Народный артист СССР» (1989), награждён Государственной премией СССР (1989), орденом «Дружбы народов» (1993), орденом «За заслуги перед Отечеством» III степени (1999) и II степени (2009), а также украинским орденом «За заслуги» II степени (2009), киргизским орденом «Данакер» и армянским орденом святого Месропа Маштоца и двумя высшими наградами Франции – орденом Искусств и Литературы (Офицер) и орденом Почетного легиона (Кавалер 2000 г., Офицер 2010 г.). В связи с 50-летием музыканта российский Центр космических исследований назвал одну из малых планет его именем. В 2002 году Владимиру Спивакову было присвоено звание почетного доктора МГУ имени М.В. Ломоносова. В мае 2005 года «за выдающиеся достижения в формировании образа единой российской нации с общими историко-культурными корнями и богатыми духовными традициями» Владимиру Спивакову присуждена Национальная премия общественного признания «Россиянин года» в номинации «Россия без границ».

В 2006 году Владимир Спиваков за «выдающийся вклад музыканта в мировое искусство, его деятельность во имя мира и развитие диалога между культурами» признан «Артистом мира ЮНЕСКО», в 2009 году был награжден золотой медалью Моцарта ЮНЕСКО.

Владимиру Спивакову посвящены следующие произведения: "Зеркало в зеркале" для скрипки и фортепиано Арво Пярта (1978), "Пять фрагментов по картинам Иеронимуса Босха" для тенора, скрипки, тромбона, клавесина, ударных и струнного оркестра Альфреда Шнитке (1994), концерт для оркестра "Желтые звезды" памяти Рауля Валленберга Исаака Шварца (2000), симфония "Тихое веянье" (2 редакция) из тетралогии "Симфония пути" Вячеслава Артемова (2008).